一分為二的看郭德綱觀點

在新相聲興盛的那段時間，演員們特別強調相聲要有教育意義，要么諷刺點什么什么，要么歌頌點什么，要么宣傳點什么，總之要有的放矢。

郭德綱成名之初，堅決反對這一觀點。他在《論五十年相聲之現狀》中，有一段著名的論斷，說的是：

相聲必須具有教育意義，要由相聲來宣傳什么——這是大錯而特錯。這是滅絕人性的說法。

一百多年以前有相聲，這是為什么？演員是為了掙錢吃飯，他是剃頭修腳的手藝；觀眾是哈哈大笑。尤其現在，時代在發展，社會在進步；缺錢的、缺車的、缺房的、缺德的，缺什么都有，進了這個屋，我給不了這些個，我保證這一下午你能忘掉這些個煩惱，高高興興、快快樂樂、開開心心的。

這個年代，如果說有這么個地兒讓你開心，不好找??！

誰說的啊，相聲必須要有教育人？誰說的啊，教育意義？聽這段相聲，要學會什么；聽那段，就出去攔驚馬去——不可能的事兒啊。

中國京劇院唱一《三岔口》，看完了，受什么教育了？中國雜技團，耍狗熊的，你看完，受教育了？十五個人騎一輛自行車，看完了，你受教育了？你違反交規，你知道嗎？

非得讓相聲教育人，非得每段都有教育意義，我不服！

讓人受教育的形式太多了。放了相聲吧！饒了它吧！它也沒害任何人，就讓它給大伙兒帶來點快樂，我覺著很好了已經。不用這么苛求，是不是？

郭德綱憑借這段言論，輕易俘獲了一大批相聲愛好者的心，漲粉無數。平心而論，他說的沒毛病，片面追求相聲的教育意義，確實讓相聲走進了死胡同，瀕臨消亡。

郭德綱獨樹一幟，將相聲的搞笑一面放在最顯眼的位置，強調“相聲要是不搞笑就太搞笑了”，由此帶動相聲起死回生，并不斷發揚光大。

時至今日，郭德綱及德云社，已約等于相聲的代名詞。

然而，相聲終究是一門語言藝術，這些語言不是空洞的，而是寄托在思想和內容之上的。所以，常聽郭德綱的相聲，就會在潛移默化中接受他的觀點，慢慢被他教育了。

就拿經典作品《論五十年相聲之現狀》來說，相當于郭德綱結合自身的經歷，以及對相聲歷史的反思，對未來的展望，以及個人思考后，綜合寫成的一篇論文，集中闡明了自己的觀點。某種程度上來說，郭德綱利用這篇論文，教育了無數粉絲。

綜上所述，不僅相聲具有教育意義，郭德綱的相聲一樣具有教育意義，問題的關鍵在于不同的人，懷著不同的目的，想要達成不一樣的目標而已。

有人強調相聲的教育意義，為的是教育觀眾接受他們那一套不好笑，假大空的新相聲，并以此養家糊口。

郭德綱否定相聲的教育意義，強調相聲的搞笑功能，為的是教育觀眾，摒棄新相聲，接受他的新型傳統相聲，主要目的也是為了養家糊口。

郭德綱類似的觀點教育還有很多，比如主流與非主流相聲的矛盾，相聲沒好人，主流相聲界不會說相聲等等，他有一段相聲，集中闡述這樣的觀點，叫《藝術的技術》，并隨著時間和環境的變化，不斷更新。

郭德綱相聲里蘊含的教育意義

對于郭德綱的觀點，一定要一分為二地看。最起碼關于相聲的教育意義，他的不少作品都值得大書特書。

比如說郭德綱的《賭論》，其中就蘊含著正能量的教育意義。

郭德綱在這段相聲里說了，久賭無勝家，喝酒是喝厚了，耍錢是耍薄了。喝酒熱熱鬧鬧，都希望對方多喝，耍錢都是憋著怎么把對方贏了。

耍錢還有有耍錢賊，每天琢磨怎么坑別人的錢。萬一碰上抓賭的，直接關燈、拿錢跑路。

從打牌中能看出人性來。有那個輸贏都一樣，圖樂呵的。也有那個斤斤計較，贏了就高興，輸了就看誰都不順眼。

郭德綱在這段相聲里對于賭徒的形象刻畫入木三分，對人性的思考也相當深刻，可以說具有很強的現實教育意義。相信聽完這段相聲的人，心里一定會在心中對號入座，想起某一兩個朋友來。

《賭論》不是郭德綱原創的作品，而是改編自傳統相聲《打牌論》，是郭榮啟先生的代表作，創作于上世紀40年代。那個年代，相聲就是養家糊口的玩意兒，還沒有必要刻意去教育人，但是教育意義足夠深刻。

同樣，馬三立先生表演的《十點鐘開始》，諷刺的是一個好高騖遠，眼高手低的人做事三分鐘熱度，接二連三換理想的人，具有強烈的教育意義，郭德綱同樣在舞臺上表演過；類似的作品還有《似曾相識的人》。

還有很多作品就不一一細說了，一句話總結：

聽完《口吐蓮花》，還有人相信氣功嗎？

聽完《教子胡同》，你還會溺愛孩子嗎？

聽完《跳大神》，你還會相信那些封建迷信嗎？

《化蠟扦》《善惡圖》都不能細琢磨……

結語

這足以說明，相聲作品在追求搞笑的同時，也可以融入一些教育意義，二者并不沖突。所以郭德綱又說了：相聲不敢說高臺教化，但也是勸人向善、教人學好……